世界园林史(西方园林和东方园林)资料

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西方园林史

公元前三千多年地中海东部沿岸古埃及产生世界上最早的规则式园林地中海东部沿岸地域是西方文明发展的摇篮。公元三千多年，古埃及在北非成立奴隶制国家。尼罗河沃壤冲积，适合于农业耕种，但领土的其余部分都是荒漠地带。关于荒漠居民来说，在一片酷热荒漠的环境里有水和遮荫树木的“绿洲”作为模拟的对象。尼罗河每年泛滥，退水以后需要测量土地，因此发了然几何学。于是，古埃及人也把几何的观点用之于园林设计。水池和沟渠的形状方整规则，房子和树木佾都按几何形状加以安排，是为世界上最早的规整式园林设计。巴比伦、波斯天气干旱，重视水的利用。波斯庭园的布局多以位于十字形道路交错点上的水池为中心，这一手法为阿拉伯人继承下来，成为伊斯兰园林的传统，流布于北非、西班牙、印度，传入意大利后，演变为各样水法，成为欧洲园林的重要内容。古希腊经过波斯学到西亚的造园艺术，发展成为住所内布局规则方整的柱廊园。古罗马继承希腊庭园艺术和亚述林园的布局特点，发展成为山庄园林。公元前五百年古希腊的雅典城邦及罗马别墅园宅园

1、古希腊的雅典城邦古希腊由很多奴隶制的城邦国家构成。公元前五百年，以雅典城邦为代表的完美的自由民主政治带来了文化、科学、艺术的空前繁华，园林的建设也很兴隆。古希腊园林大概上能够分为三类：第一类是供公共活动阅读的园林：起初原为体育竞技场，此后，为了遮荫而栽种的大片树丛渐渐开拓为林荫道，为了浇灌而引来的沟渠渐渐形成装修性的水景。各处陈设着体育比赛优越者的大理石塑像，林荫下设置坐椅。人们不单来此观看体育活动，也能够漫步、闲聊和旅行。政治学家在这里发布演说，哲学家在这里争辩，为此而修建专用的厅堂，此外还有音乐演奏台以及其余公共活动设备。但这种颇似与现代“文化歇息公园”的公共园林存在的时间其实不长，跟着古希腊民主政体的衰灭而渐渐消失。第二类是城市的住所，四周以柱廊环绕成庭院，庭院中散置水池和花木。第三类是寺庙园林即以神庙为主体的园林风景区，比如德尔菲圣山（TheMountaiinSanctuaryofDelphi）。2、罗马别墅花园罗马继承古希腊的传统而侧重发展了别墅园VillaGarden）和宅园这两类，别墅园的修建在田野和城内的丘陵地带，包含居住宅子、沟渠、水池、草地和树林。当时的一位官员和著作家的Pliny对此曾有过生动的描绘：“别墅园林之所以怡人心神，在于那些爬满常春藤的柱廊和人工栽种的树丛；晶莹的沟渠两岸缀以花坛，上下交相辉映。的确琳琅满目。还有柔媚的林荫

outof）。拓

道、敞露在阳光下的洁池、华美的客堂、精制的餐室和寝室.这些都为人们在正午和夜晚供给了快乐安谧的场所。庞贝（pompei）古城内保留着的很多宅园旧址一般均为四合庭院的形式，一面是正厅，其余三面环以游廊，在游廊的墙壁上画上树木、喷泉、花鸟以及远景等的壁画，造成一种扩大空间的感觉。公元七世纪阿拉伯人成立的伊斯兰大帝国（412—1998）公元17纪，阿拉伯人征服了东起印度河西到伊比利亚半岛的广大地带，成立一个横跨亚、非、拉三大洲的伊斯兰大帝国，固然此后分裂成很多小国，，但因为伊斯兰教教义的拘束，在这个广大的地域内仍旧保持着伊斯兰文化的共同特点。阿拉伯人起初原是荒漠上的游牧民族，先人逐水草而居的帐幕生涯，对“绿洲”和水的特别感情在园林艺术上有着深刻的反应；另一方面又遇到古埃及的影响从而形成了阿拉伯园林的独到风格；以水池或沟渠为中心，水常常处于流动的状态，发出稍微动听的声音。建筑物大部分通透开畅，园林景观拥有必定安静的氛围。公元十四世纪伊斯兰园林的鼎盛 印度莫卧儿园林公元十四世纪是伊斯兰园林的鼎盛期间。今后，在东方演变为印度的莫卧儿的两种形式：一种是以沟渠、草地、树林、花坛和花池为主体而成对

称均齐的部署，建筑居于次要的地位。另一种则突出建筑的形象，中央为殿堂，围墙的四周有角楼，全部的水池、沟渠、花木和道路均按几何对称的关系来安排。有名的泰姬陵即属后者的代表。公元十五世纪欧洲西南端的伊比利亚半岛欧洲西南端的伊比利亚半岛上的几个伊斯兰王国直到十五世纪才被西班牙的天主教政权一致。因为地理环境和长久的平定场面，园林艺术得以连续的发展伊斯兰传统并吸搜罗马的若干特点而融冶与一炉。格拉那达的阿尔罕伯宫即为典型的例子。这座由很多院落构成的宫苑都位于地势险峻的山上，建筑物除居住用房外大多数马蹄形券洞甚至能够看到苑外的群峰。再加上穿插引流的沟渠和水池，整座宫殿充满了“绿洲”的情调。宫内园林以庭院为主，采纳罗马宅院四合庭院的形式，此中最出色的是拓溜园（ＣMyriles ）和狮子院（CourtofLions溜园的中庭纵横一个长方形水池，两旁是修剪得很齐整的拓榴树篱。水池中摇摆着马蹄形券廊的倒影，显示一派安宁的安谧和蔼的氛围。方整宁静的水面与暗绿色的树篱对照着雅致繁华， 色彩光亮的建筑雕塑，又予人一种活力勃勃的感觉。狮子院四周均为马蹄形券廊，纵横两条沟渠贯串全院，沟渠的交汇处即庭院的中央有一个的喷泉，它的基座上雕琢着十二个大理石狮像（伊斯

兰教的教规严禁以动物作装修题材，这十二个狮像是此后加上去的）。阿尔罕伯拉宫的这种理水手法赐予此后的法国园林以必定程度的启迪。公元十五世纪后期欧洲意大利半岛的理水方式和园林小品的产生1、十五世纪是欧洲商业资本的上涨期，意大利出现了很多以城市为中心的商业城邦。政治上的平定和经济上繁华必定带来文化的发展。人们的思想从中世纪宗教中解脱出来，挣脱了上帝的监禁，充足意识到自己的能力和创建力。“人性的解放”联合对古希腊罗马绚烂文化的从头认识，从而创始了意大利“文艺中兴”的热潮。2、意大利半岛三面濒海而多山地，天气平和，阳光明朗。累积了大批财产的贵族、大主教、商业资本家们再城市修建华美的住所，也在田野经营别墅作为休闲的场所，别墅园遂成为意大利文艺中兴园林中的最具代表性的一种种类。3、意大利文艺中兴式园林中还出现一种新的造园手法——绣毯式的植坛(Parterre)既在一块大面积的平川上利用灌木花草的栽种镶嵌组合成各样纹样图案，好象铺在地上的地毯。作为反应当时意大利知识阶层的审美理想的园林，追乞降睦的美，也就是对称、平衡和次序。他们把园林视为府邸建筑与四周大自然之间的“过渡环节”，力争“把山坡、树木、水体等等都图案化，听从于对称的几何构图”。沿山坡筑成几

层台地，建筑造在台上且与园林轴线严格对称；道路笔挺，层层台阶栏杆玉砌；树木全都修剪成规则的几何形，即所谓“绿色雕琢”，花园中座座植坛方方正正，与水池相同讲究对称；一泓清泉沿斜坡上精心雕琢的石槽层层跌落，称为“链式瀑布”。朗特、艾斯塔、法尔尼斯、迦兆尼公元十七世纪法国的中轴线对称规整的园林布局十七世纪，意大利文艺中兴式园林传入法国。法国多平原，有大片天然植被和大批的河流湖泊。法国人并无完好接受台地园的形式，而是把中轴线对称均齐的齐整式的园林布局手法运用于平川造园。法国的园林艺术在17世纪下半叶形成了鲜亮的特点﹐产生了成熟的作品﹐对欧洲各国有很大的影响。它的代表作是孚－勒－维贡府邸花园(建于1656～1671)和凡尔赛宫园林﹐创作者是A.勒诺特尔。这期间的园林艺术是古典主义文化的一部分﹐所以法国园林艺术在欧洲被称为古典主义园林艺术﹐以法国的宫廷花园为代表的园林则被称为勒诺特尔式园林。公元十七世纪末法国尽量运用全部文化艺术手段来宣扬君威十七世纪末，欧洲资本主义的原始累积加快进行着，君主专制政权成了财产阶级和就贵族共

同镇压农民和城市老百姓的国家机器。法国在当时已经是世界上最强盛的中央集权的君主国家，国王路易十四成立了一个绝对君权的中央政府，尽量运用全部文化艺术手段来宣扬君主的威望。宫殿和园林作为艺术创作自然也不例外，巴黎近郊的凡尔塞宫（Versallei)就是一个典型的例子。凡尔塞宫占地极广，大概有六百余公顷。是路易十四模拟财政大臣副开的围攻园，的款式而建成的，包含“宫”和“苑”两部分。广大的苑林区在宫殿建筑的西面，由有名的造园家靳诺特AndriLeNotre）设计规划。它有一条自宫殿中央往西延长长达二公里的中轴线，双侧大片的树林把中轴线烘托成为一条广阔的林荫大道，自西向东向来消失在无垠的天际。林荫大道的设计分为东西两段：西段以水景为主，包含十字型的大沟渠和阿波罗水池，饰以大理石塑像和喷泉。十字沟渠横碧的北段为别墅园“大特里阿农”(GrandTrianon),南端为动物饲养园。东端的广阔平川上则是左右对称部署的几组大型的“绣毯式植坛”。大林荫道双侧的树林隐蔽地布列着一些洞府、水景剧场（WaterTheatre）迷宫、小型别墅等，是比较寂静的就近赏析的场所。树林里还开拓出很多笔挺交错的小林荫路，它们的尽端都有对景，所以形成一系列的视景线(Vista) ，故此种园林又叫做视景园(VistaGarden).。中央大林荫道上的水池、喷泉、台阶、保坎、塑像等建筑小品以及植坛、绿篱均严格按对称均齐的几何格式布局，是为规整式园林

的模范，较之意大利文艺中兴园林更显然的反应了有组织有次序的古典主义原则。它所显示的恢弘的气派和雍容华贵的景观也远非前者所能比较。公元十八世纪早期英国的风景式园林的流行英伦三岛多起伏的丘陵，十七、八世纪时因为毛纺工业的发展而开拓了很多牧羊的草场。 如茵的草地、森林、树丛与丘陵地貌相联合，构成了英国天然风致的特别景观。这种优美的自然景观促进了风景画和田园诗的兴隆。而风景画和浪漫派诗人对大自然的尽情歌颂又使得英国人对天然风致之美产生了深沉的感情。 这种思潮自然会涉及园林艺术，于是关闭的“城堡园林”和规整谨慎的“靳诺特式”园林逐渐被人们所嫌弃而促进他们去探究另一种近乎自然，反朴归真的新的园林风格——风景式园林。英国的风景式园林流行于十八世纪早期。曲折的道路、自然式的树丛和草地、曲折的河流，讲究借景和与园外的自然环境相交融。为了完全除去园内景观景观界线，英国人想出一个方法，把园墙修建在深沟之中即所谓“沉墙”。当这种造园风格流行的时候，英国过去的很多优秀的文艺中兴和靳诺特式园林都被平毁而改造成为风景式的园林。公元十八、十九世纪

靳诺特风格和英国风格的平行发展十八、十九世纪的西方园林能够说时靳诺特风格和英国风格这两大主流的并行发展、互为消长的期间，自然也产生出很多混淆型的变体。公元十九世纪后期大工业的发展，田野地域开始兴建别墅园林十九世纪后期，因为大工业的发展，很多资本主义国家的城市日愈膨胀、人口愈集中，大城市开始出现居住条件显然两极分化的现象。劳感人民聚居的“穷人窟”(Slum)环境污秽，喧闹。即便在市政府设备完美的财产阶级住所区也因为地价昂贵，经营宅园不易。财产阶级纷繁远离城市找寻清净的环境，加之以现代交通工具发达，百十里之遥朝发夕至。于是，在田野地域兴建别墅园林成为一时民俗，十九世纪末到二十世纪是这种园林最为兴隆的期间。很多学者已经看到城市建筑过于浓密和拥堵所造成的结果特别是终年居住在穷人窟里面的工人阶级急迫需要优美的园林环境作为生活的调剂。所以，在提出各种城市规划的理论和方案假想的同时也考虑到园林绿化的问题。此中霍华德E.Howard）倡议的“花园城”不单是很有代表性的一种理论，并且在英国、美国都有若干实践的例子但并未获取推行。至于其余林林总总的学说则多数是资本主义制度下不易实现的幻想。另一方面，在财产阶级居住区却也相应出现了一些新的园林种类：比较早的如象伦敦花园广场；

稍后，纳许将公园归入住所区的规划中。二十世纪以来（一战此后）现代派别的迭兴 产生了现代园林第一次世界大站此后，造型艺术和建筑艺术中的各样现代派别迭兴，园林也遇到他们的耳濡目染。把现代艺术和现代建筑的构图则运用于造园设计，好象靳诺特式园林之运用古典主义建筑的原则相同，从而形成一种新式风格的“现代园林”。这种园林的规划讲究自由布局和空间的穿插，建筑、水、山和植物讲究体形、质地、色彩的抽象构图，并且还汲取了日本庭园的某些意匠和手法。现代园林跟着现代建筑和造园技术的发达而流行于全球，到现在仍如日中天。

中国园林史

园林的最先形式——商代的囿春秋战国的囿苑在古代，当生产力发展到必定的历史阶段，一个离开生产劳动的特别阶层出现此后，经济基础以及技术、资料达到必定的水平，上层建筑的社会心识形态与文化艺术等开始达到比较发达的阶段，这时才有可能兴建和从事于以游玩歇息为主的园林建筑。商代的囿，多是借助于天然风景，让自然环境中的草木鸟兽及猎取来的各样动物滋长繁育，加以人工挖池筑台，掘沼养鱼。范围宽广，工程浩荡，一般都是方圆几十里，或上百里，供仅隶主在此中游憨、礼仪等活动，已成为奴隶主娱乐和赏识的一种精神享受。在囿的娱乐活动中不不过供打猎，同时也是赏识自然界动物活动的一种审美场所。据《述异记》上记录：“吴王夫差筑姑苏台，三年乃成，周旋诘屈、横豆五里，祟馆土木，弹耗人力，宫妓数千人，上别立春宵宫作永夜之饮”。“吴王于宫中作海灵馆、馆娃阁、铜构玉槛，宫楹槛，珠玉饰之”，能够看出当时的宫室不单规模弘大，并且也特别华美。另据记栽，吴王夫差曾造梧桐园(今江苏吴县)，会景园(在嘉兴)。记录中说：“穿沿凿池，构亭营桥，所植花木，类多茶与海棠”，

这说明当时造园活动用人工池沼，构置园林建筑和配置花木等手法已经有了相当高的水平，上古朴实的囿的形式获取了进一步的发展。秦汉宫苑一、秦统大规模的宫苑建筑秦始皇一致中国后，在物质、经济、思想制度等方面做了许多一致的工作。为了防备旧贵族的抗争，迁徒六国贵族和豪富十二万户于咸阳及南阳、巴蜀等地，削弱他们的政治、经济权力。秦始皇在咸阳创建宅地，“写放”(即仍旧画下)六国宫室，照式建筑在北阪上，可说是集中国建筑之大成，使建筑技术和艺术有了进一步发展。囿也获取了进—步发展，除游玩打猎的活动内容外，囿中开始建“宫”设“馆”，增添了帝王在此中寝居，以及静观活动的内容。二、汉代的文化和宫苑西汉(公元前206～公元24年)，刘邦成立西汉王朝后，在政治、经济方面基本上承继了秦王朝的制度。西汉期间是中国封建社会的经济发展最快、最活跃的期间之一，主要原由是秦末农民大起义以后，政治状况有所改良，地主经济获取大发展。汉初商业发达，富豪大贾的豪侈生活不下贵爵。地主、大商为此也经营园囿，来知足他们寻花问柳的需要。汉武帝刘彻在国力富强之时，政治、经济、军事都很强盛，并且在此时大造宫苑。把秦的旧苑上

林苑，加以扩建形成为苑中有宛，苑中有宫，苑中有观。?园林布局中，栽树移花、凿池引泉不单已广泛运用，并且也特别注意到怎样利用自然与改造自然，并且也开始侧重石构的艺术，进行叠石造山，这也就是我们往常所说的造园手法，自然山川，人工为之。苑内除动植物风景外，还充足注意了以动为主的水景办理，学习了自然山川的形式，以期达到坐观静赏、动中有静的景观目的。?建筑群成为苑的主体，不论从内容、形式、构想立意，以及造园手法、技术、资料等各方面，都达到相当高的水平。应当说是真实拥有了我国园林艺术的性质。魏晋南北朝的园林艺术魏晋南北朝在中国历史上有过一个长久的杂乱时代魏晋南北朝期间，是中国古代园林史上的一个重要转折期间。文人雅士讨厌战争，玄谈玩世，寄情山川，文雅自居。豪富们纷繁建筑私人园林，把自然式风景山川缩写于自己私人园林中。魏晋南北朝期间的有名画家谢赫在《古画品录》中提出的六法，对我国园林艺术创作中的布局、构图、手法等，都有较大的影响。气韵生动骨法用笔应物象形随类赋彩经营地点传移摹写据《洛阳伽兰记》记录：：“当时四海晏清，八荒率职。于是帝族贵爵、外戚公主，擅山海

之富、居川林之饶，争修园宅，相互竞争，祟门丰室、洞房连户，飞馆生风、重楼起雾。高台芸榭，家家而筑；花林曲池，园园而有，莫不桃李夏绿，竹柏冬青”。“入此后园，见沟读赛产，石蹬碓尧。朱荷出池，绿萍泊水。飞梁跨阁，高树出云。”从以上的记录中能够看出，当时洛阳造园之风极盛。在平面的布局中，宅居与园也有分工，“后园”是专供游憩的地方。石蹬碓尧，说明有了叠假山。朱荷出池，绿萍泊水。桃李夏绿，竹柏冬青的绿化部署，不单说明绿化的树木品种多，并且讲究造园的境界，也即是注意写意了。私人园林在魏晋南北朝已经从写实到写意。比如北齐庚信的《小园赋》，说了然当时私人园林遇到山川诗文绘画境界的影响，而宗炳所倡议的山川画理之所谓“坚画三寸当千仞之高，横墨数尺体百里之回”，这成为造园空间艺术办理中极好的借鉴。自然山川园的出现，为此后唐、宋、明、清期间的园林艺术打下了深沉的基础。佛寺森林佛寺园林的建筑，都需要选择山林水畔作为参禅修炼的干净场所。所以，他们选址的原则是：一是近水源，以便于获取生活用水；二是要靠树林，既是景观的需要，又可就地获取木材；三是地势凉快、背风朝阳和优秀的小天气。具备以上三个条件的常常都是风景优美的地方，“深山藏

古寺”就是寺院园林习用的艺术办理手法。寺院森林已经有了公共园林的性质。帝王臣贵各造范囿宅园，独享其乐，而贫苦的庶民百姓，只有到寺院园林中去进香旅行。因为游人多，拜鬼求神者都愿施合，这又从经济上大大促进了我国许多名山大川，如庐山、九华山、雁荡山、泰山、杭州的西湖等的开发。皇家园林北魏洛阳的皇家园林，在《洛阳伽兰记》记录中还有“千秋门内北有西游园，园中有凌云台，那是魏文帝(苔五)所筑者，台上有八角井。高视于井北造冷风观，登之眺望，目极洛川。从记录中能够略见魏晋南北朝期间，皇家园林的简单状况。比起当时的私人园林来看，它已拥有规模大、华美、建筑量大，但却没有私人园林富裕波折幽致、空间多变的特点。洛阳是东汉、魏、西晋、北朝历代的国都，城址在今洛阳市里东面约十五公里。东汉末年，在洛阳已有皇家园林十余所之多，魏、晋期间在汉旧有的基础上又加以扩建，如芸林苑就是此中之一，它是魏明帝时加以扩建的。芸林苑能够说是仿写自然，人工为主的一个皇家园林，园内的西北面以各色文石堆筑为土石山，东南面开凿水池，名为“天渊池”，引来谷水绕过主要殿堂前，形成园内完好的水系。沿水系有雕琢雅致的小品，形成很好的景况。又有各样动物充此中和种树木花草，还有供演出活动的场所。从布

局和使用内容来看，既继承了汉代苑囿的某些特点，而又有了新的发展，并为此后的皇家园林所模拟。隋唐苑园隋朝的宫苑隋炀帝杨广是我国历史上以荒诞有名的皇帝，隋朝虽短，但在我国建筑史上却留下了很多令后代眩目的建筑作品。如大运河，今日还是我中华民族的骄傲；兴建大兴城(即唐长安)，以空前的规模与布局独步世界城市；河北赵县的安济桥，不论是从工程构造还是艺术造型，都是世界第一流的杰作；敦煌、龙门等石窟，表现出佛教艺术民族化的新趋势。隋炀帝大业元年(606年)在洛阳兴建的西苑，是继汉武帝上林苑后最豪华壮丽的一座皇家园林。是以人工叠造山川，并以山川为园的主要脉络，特别是龙鳞渠为全园的一条主要水系，贯穿十六个苑中之园，使每个庭院三面对水，因水而活，并跨飞桥，建逍遥亭，丰富了园景。绿化部署不单注意品种，并且隐映园林建筑，隐露联合，是特别注意造园的境界，形成了环境优美的园林建筑。每个庭院虽是供妃嫔居住，但与皇帝禁宫有着显然的不一样，对此后的唐朝宫苑带来较大的影响。唐朝宫苑唐朝园林从仿写自然美，到掌握自然美，

由掌握到提炼，从而把它典型化，使我国古典园林发展形成为写意山川园阶段。唐朝文人画家以文雅高洁自居，多自建园林，并将诗情画意融贯于园林之中，追求抒怀的园林兴趣。说园林是待，但它是立体的诗；说园林是画，但它是流动的画。代表人物：王维-----陕西蓝田县南终南山下作辋川别业辋川别业是有湖水之胜的天然山地园，别业所处的地理地点、自然条件未必赛过南方，但因为在造园中汲取了诗情画意的境界，精心的部署，充足利用自然条件，构成湖光山色与园林相联合的园林名胜。再加上有诗人的着力描述，使得辋川别业到处令人着迷，恋恋不舍，如同一幅长长的山川画卷，淡雅飘逸，回味无穷，既有自然情味，又有诗情画意。唐朝所建有名园林之一是华好官华好官的最大特点是表现了我国早期出现的自然山川园林的艺术特点，随处势高低波折而筑，是就地取材的造园佳例。宋元苑园宋朝园林唐诗宋词，这在我国历史上是诗词文学的极盛期间，绘画也甚流行，出现了很多有名的山川诗、山川画。而文人画家沉醉于山川风光，妄图将生活诗意化。借景抒怀，融合交叉，把缠绵的情思从一角红楼、小桥流水、树木绿化

中泄漏出来，形成文人构想的写意山川园林艺术宋朝的造园活动由纯真的山居别业转而在城市中创建城市山林，由因山就涧转而人造丘壑。所以大批的人工理水，叠造假山，再修建园林建筑成为宋朝造园活动的重要特点。北宋洛阳园林实例特点：园景与住所分开，园林独自存在，专供官僚富豪歇息、游赏或宴会娱乐之用一)、属于花园种类：1、天王院花园子 2、归仁园3、李氏仁丰园二)、属于游憩园种类：1、董氏园林2、刘氏园 3、丛春园4、松岛5、紫金台张氏园 6、独乐园7、吕文穆园三）属于宅园种类：1、富郑公园2、环溪，王开府宅园3、苗帅园4、赵韩王园 5、大字寺园南宋园林这一期间的写意山川园，就地取材地建筑在城市之中，称为城市园林，这是唐、宋期间园林的一种种类。这一期间园林艺术的另一种种类是在自然胜区，以本来自然风景为基础，加以人工规划、部署，创建出各样境界的自然风景园。此种园林又受文人画家的影响，也拥有写意园林艺术的特点。所不一样的是，建于城市中的写意山川国常常都是人

工为主，兼有写意的艺术特点，显得更完满。而自然风景园则以本来的自然风景为基本条件，经人为加工组织。1071年，苏东坡在这里组织修建了长堤，后代为纪念他，定数为苏堤。用一条长堤，既把西湖湖水起到区分空间的作用，增添西湖水面空间的层次，丰富了西湖水面风景，并且苏堤自己又是特别重要的一景。这种大范围巾的设计构想，能够说是我国最早期城市园林的极好实例之一。从唐、宋众多的园林实例中我们能够看出，我国园林的基本形式有以艮岳为代表的皇家宫苑，以杭州等地为代表的自然式城市风景园，或以洛阳等地为代表的私人园林。这些不单在形式，并且在造园手法等方面，进一步创始了我国园林艺术的一代新风，达到了极高的境地。公共园林性质的寺院森林在唐宋也有所发展，如在我国的一些名山名胜庐山、黄山、嵩山、终南山等地，修建了很多寺院，有的既是贵族官僚的别庄，常常又作为避暑消夏的去向。这一期间园林艺术总的特点是，效法自但是又高于自然。寓情于景，情形交融，极富诗情画意，形成人们所说的写意山川园。在杭州等这种本来就具备丰富的风景资源的城市，到了唐、宋，特别是宋朝，极注意开发，利用原有的自然美景，逢石留景，见树当荫，依山就势，按坡筑庭等就地取材的造园，逐渐发展成为更加漂亮的风景园林城市。

在详细造园的手法上，也有很大的提升。如为了创建美好的园林境界，造园中很注意引注泉流，或为池沼，或为挂天飞瀑。临水又置以亭、榭等，注意区分景区和空间，在大范围内组织小庭院，并力争建筑的造型、大小、层次、虚实、色彩并与石态、山形、树种、水体等配合默契，融为一体，拥有波折、得宜、描景、变化等特点，构成园林空间如同立体画的艺术成效。以上手法，在小小的私人园林中，用得比较广泛。园林建筑的造型到了宋朝，几乎能够说达到了完满的程度，木建立筑那种相互之间的适合比率关系，并用起初制好的构件成品，采纳安装的方法，这在宋朝是了不起的成就，形成了木建立筑的巅峰期间。而在宋不单有了这种理论与实践经验的总结，还有了特意造假山的“山匠”。这些能“堆垛峰峦，构置涧壑，绝有天巧”的能工巧匠，为我国园林艺术的创建和发展，都作出了极为可贵的贡献，他们才是园林的真实创建者。因为唐、宋打下了特别厚实的造园艺术基础，才使我国明、清期间的园林艺术，达到出神入化的地步。元朝的宫苑元朝在园林建设方面不象宋朝，没有多大的发展，比较有代表性的是元多数和太液池元朝太液池万岁山的整体布局设计是：正中山顶是广寒殿，是元世祖忽必烈时的主要宫殿，元朝许多盛典是在这里举行的。广寒殿左有金露亭，右有玉虹亭，广寒殿前有三殿并列，中

为仁智，左为介福，右为延和。方壶、瀛洲两亭一左一右对称相望。元朝私人园林也有所建，如苏州的狮子林等。但与宋朝期间所建园林不可以比较。园林艺术的集盛期间——明清明清期间的皇家园林明、清是我国园林建筑艺术的集大成期间，此期间规模弘大的皇家园林多与离宫相联合，建于田野，少量设在城内的规模也都很弘大。其整体布局有的是在自然山川的基础上加工改造，有的则是靠人工开凿兴建，其建筑宏伟浑朴、色彩丰富、豪华华美。明、清的园林艺术水平比从前有了提升，文学艺术成了园林艺术的构成部分，所建之园到处有画景，到处有画意。明、清期间造园理论也有了重要的发展，出现了明末吴江人计成所著的《园冶》一书，这一著作是明朝江南一带造园艺术的总结。该书比较系统地阐述了园林中的空间办理、叠山理水、园林建筑设计、树木花草的配置等很多详细的艺术手法。书中所提“就地取材”、“虽由人作，宛自天开”等主张和造园手法，为我国的造园艺术供给了理论基础。风格比较谨慎凝重的园林审美风格古希腊

由很多奴隶制的城邦国家构成，公元前五百年，以雅典城邦为代表的完美的自由民主政治带来了文化、科学、艺术的空前繁华，园林的建设也很兴隆。第一类是供公共活动阅读的园林第二类是城市的住所，四周以柱廊环绕成庭院，庭院中散置水池和木。第三类是寺庙园林即以神庙为主体的园林风景区。罗马继承古希腊的传统而侧重发展了别墅园VillaGarden）和宅园这两类，别墅园的修建在田野和城内的丘陵地带，包含居住宅子、沟渠、水池、草地和树林。公元七世纪，阿拉伯人征服了东起印度河西到伊比利亚半岛的广大地带，成立一个横跨亚、非、拉三大洲的伊斯兰大帝国，1、阿拉伯人起初原是荒漠上的游牧民族，先人逐水草而居的帐幕生涯，对“绿洲”和水的特别感情在园林艺术上有着深刻的反应；2、遇到古埃及的影响从而形成了阿拉伯园林的独到风格；以水池或沟渠为中心，水常常处于流动的状态，发出稍微动听的声音。建筑物大部分通透开畅，园林景观拥有必定安静的氛围。3、伊斯兰教教义的拘束，在这个广大的地域内仍旧保持着伊斯兰文化的共同特点。

秀美韵致的园林审美风格及其哲学和文化根源中日比较其共同点是：第一，空间上同在世界东方。其次，在文化背景上同属于东方文化类群。第三是生理上同属于一个人类本源。这是审美主体的生理比较。洪积世时中日存在陆桥，此时产生的北京周口店山顶洞人和广西柳江人，与日本港川人邻近。各种迹象表示，中日两国人有共同的先人。其不一样点，概括为以下几点：第一，从形体特点上看，虽有共同的先人，可是路桥的消失使中国人与日自己在各自的自然环境生长繁衍，形成了很多不一样的生理特点。如中国人比日自己高大，就影响到他们对审美客体的形式美在尺度大小的认定。中国人手长脚长身高眼高视点高，于是创建园林的规模大，景点的高度高，建筑的高度高。以较大的单体景点来适应更高的视点需求、来象征更高大的形体特点。第二，从空间特点上看，中国人在大陆，以山为伴，故园林内容以山景再现为主。日自己在海岛，以水为伴，故园林内容以海景再现为主。这也是山型与水型园林的本源。第三，从内心构造来看，中日两国人分属于山型和水型心理。所谓仁者乐山，智者乐水。中国人偏于仁义，日自己偏于智慧。水主柔，善变，故日本园林史上种类变化许多，有山川式苑园和枯山川，有寝殿造园林和书院造园林，有石庭和

茶亭，并且皇家、私人、寺院园林差别也不大。第四，从历史角度看，中国人类社会的历史较长，相应的园林史也较长。所以，在园林艺术熏陶之下的中国人，园林审美积淀较厚，且较一致。相反地，日自己的审美积淀较薄，水平参差较大。第五，从民族亚群看，以汉族为审美主体的中国人与日本民族在民俗人情上的差别，表现为爱好和禁忌等。如中日崇尚的色分别为黄色和紫色；中国人尚华美，日自己尚朴实。这些差别相同影响建筑色彩和造型。第六，从文武种类上看，中日两国园林主体分属于文人公司和武人和尚公司。前者的皇家公司和和尚公司的审美标准和趋势，老是向文人公司凑近，故园林表现出文人化的趋势。文人园数目多、散布广。日本武人公司在政治上、和尚在思想上，统治达近千年，故武家园林和寺社园林获取东经济和政治上独立，并获取长足发展。第七，中国人对文学艺术的掌握能力较高，技法为娴熟和老练。日自己关于宗教思想的掌握能力较高，技法较为娴熟。17,18世纪时因为毛纺工业的发展而开拓了很多牧羊的草场。如茵的草地、森林、树丛与丘陵地貌相联合，构成了英国天然风致的特别景观。这种优美的自然景观促进了风景画和田园诗的兴隆。而风景画和浪漫派诗人对大自然的尽情歌颂又使得英国人对天然风致之美产生了深沉的感情。这种思潮自然会涉及园林艺术，于是关闭的“城堡园林”和规整谨慎的“靳诺特式”园林渐渐被人们所嫌弃而

促进他们去探究另一种近乎自然，反朴归真的新的园林风格——风景式园林。华美典雅的园林审美风格法国古典园林17世纪是法国古典主义园林的天下。以商迪府邸、孚－勒－维贡府邸和凡尔赛宫为代表的法国古典园林，是规则的几何式园林的至高无上之作。崇尚开放，流行齐整、对称的几何图形格局，经过人工美以表现人对自然的控制和改造，显示人为的力量。它一般呈拥有中轴线的几何格局：地毯式的花园草地、笔挺的林阴路、齐整的水池、华美的喷泉和塑像、排成行的树木（或修剪成必定造型的绿篱）、壮丽的建筑物等，经过这些布局反应了当时的封建统治意识，知足其追求排面或举行浩荡宴会、舞会的需要。其最有代表性的是巴黎的凡尔赛宫。唯理与缘情古典主义是17世纪下半叶法国文化艺术的最主要潮流，它的哲学基础源于自然科学早期重要成就所形成的唯理论哲学观。唯理论的代表人物笛卡尔以为，艺术中最重要的是：构造要像数学相同清楚明确，符合逻辑。并且，法国古典主义建筑理论以为，古罗马的建筑就包含着这种超乎时代、民族的绝对规则。因此，古典主义者重申齐整划一、次序、平衡、对称，平面构图上崇尚圆形、正方形、直线等几何图案和线形切割。法国古典主义园林风格正是在这种唯理的美学思想下形成的，它表现的是一种理性的思想内涵。

中国皇家园林中国古典园林深受绘画、诗词和文学的影响。因为诗人、画家直接参加造园和经营，中国园林一开始便带有诗情画意的浓重感情色彩。中国古代的哲学思想主要为释道儒三家，儒家重人伦礼制，以仁和义为基；以老庄为代表的道家思想崇尚自然，追求虚静，躲避现实；佛家所宣扬的“修身养性、度己度人”和儒家的人伦礼学、道家的追求安静无为等思想境地，一模一样。它们的哲学思想之间并无尖利矛盾，而某些方面却又能够互补。在这些哲学思想的影响下，中国造园思想与西方唯理主义的要素相反，到处充满着生活气味并浸透着人的主观感情。可见，中国造园的美学基础在于“缘情”。阿房宫与上林苑秦始皇在陕西渭南建的信宫、阿房宫不单按天象来布局，且“弥山跨谷，复道相属”，在终南山顶建阙，以樊川为宫内之水池，气概宏伟壮观皇家园林的发展魏晋南北朝期间（220年－589年），皇家园林的发展处于转折期间，固然在规模上不如秦汉山川宫苑，但内容上则有所继承与发展。比如，北齐高纬在所建的仙都苑中堆土山象征五岳，建“贫儿村”、“买卖街”体验民间生活等。隋唐期间（581年－907年），皇家园林趋于华美雅致。

元明清的成熟元明清期间（1271年－1911年），皇家园林的建设趋于成熟。这时的造园艺术在继承传统的基础上又实现了一次飞腾，这个期间出现的名园如颐和园、北海、避暑山庄、圆明园，不论是在选址、立意、借景、山川构架的塑、建筑布局与技术、假山工艺、植物部署、以致园路的铺设都达到了亘古未有的成就。元素比较------植物古希腊园林栽种一经济作物为主种植果品、蔬菜、香料和各样调味品。古罗马园林栽种以果、菜为主，银莲花、罂粟中世纪园林栽种讲究适用性有丁香、石竹、长春花、玫瑰、百合 。到文艺中兴期间已经开始栽种藤蔓、蔷薇、茉莉之类的芬芳植物。

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